随着消费观念和消费水平的提高，珠宝消费艺术化的趋势越来越明显。
　　近日，深圳奈莎NASA珠宝公司总经理、设计总监滕远胜的“东方精髓”系列设计作品，把禅文化融入设计中，一上市便引发消费者追捧。如何让文化融入珠宝设计，开始成为行业的新思考。

       “珠宝艺术化，离不开创新设计、佩戴属性和制作工艺。一件没有思想、工艺粗糙的珠宝，不可能具备很高的市场价值，也不会受投资和收藏者欢迎。”深圳奈莎NASA珠宝总经理、高级珠宝设计师、创意总监滕远胜说。

       “把翡翠、文化、镶嵌工艺完美地结合起来，创造自然和惊喜的艺术是我们设计团队一直在思考的问题。此次‘东方精髓系列’的成功，更让我们坚信，文化是让珠宝设计更加强大的力量。”滕远胜说。

       业内人士认为，国内珠宝市场上的产品为迎合市场，同质化严重，千篇一律，谈不上设计的艺术感。随着消费模式的转变，单一的“模具”首饰注定被市场所淘汰，珠宝行业的突破更倾向于个性化和艺术化发展。

       “珠宝艺术化，不仅能够适应消费市场的多元需求，也是市场成熟、产业成熟的重要标志。翡翠王朝和奈莎珠宝的联姻，就是想要把翡翠和彩宝这两种截然不同的东西方文化融合起来，打造出新的珠宝艺术。”国内翡翠知名品牌翡翠王朝创始人杨牧仁介绍。

       同时，在业内人士看来，珠宝设计既不能过于小众脱离市场，又不能太过商业失去艺术感，在珠宝艺术化和商业化上寻求平衡点，如何把握好度，是珠宝从业人员需要思考的问题。
　　一件好的珠宝作品既要有设计的形式感和艺术内涵，又能在市场上畅销，这就对设计师要求极高。持久的设计热情，独立的原创思维，敏锐的流行触觉，对消费市场的认识等都是设计师创作出艺术化珠宝必须具备的素质。

 　“设计师是整个珠宝行业的先行力量，我们能推动珠宝设计的发展，能够引导消费者和市场。把握消费趋势的变化，在设计中融入文化，我们就能设计出‘最卖座的艺术品’。”滕远胜说。